De Eusexia-golf is klaar voor het Dour Festival op 18 juli. De Britse Tahliah Barnett aka FKA twigs is terug met « Eusexua », dat veel meer is dan een album, in haar woorden « [...] een oefening. Eusexua is een gemoedstoestand. Eusexua is het hoogtepunt van de menselijke ervaring ». Zangeres, danseres, performer, producer, visionair en allround artieste, FKA twigs verlegt voortdurend de grenzen van de kunst. Op het kruispunt van RnB, elektronica en experimentele pop is haar werk een zintuiglijke en emotionele verkenning waarbij elk project een werk op zich wordt.

Afkomstig uit Australië brachten de 5 leden de zon mee naar onze contreien toen ze zich in Berlijn installeerden. Subtiel beïnvloedde dit zonlicht alle producties afkomstig uit de hoofdstad. Parcels staat voor een smeltkroes van french touch, electro en indie funk. Ze werkten al samen met de godfathers, Daft Punk op het nummer 'Overnight' en tekenden een contract bij het label Kitsuné.

The Streets, dat is Mike Skinner die het dagelijks leven transformeert in een stedelijk epos. Tussen rap, Britse garage en clubcultuur keert The Streets terug met "The Darker The Shadow The Brighter The Light", een album en een film waar de nacht een legende wordt.

Blonde Redhead, het trio uit New York dat in 1993 werd opgericht, combineert indierock, popart en experimentatie in een hypnotiserende sfeer. Met 'Sit Down for Dinner' (2023) verkennen ze de kwetsbaarheid van de tijd en de intimiteit van menselijke relaties. Hun muziek, steeds op zoek naar vernieuwing, blijft een gevoelig en betoverend gesprek.

In de muziek van Erika de Casier hoor je Nordic pop en gladde bossanova-bassen. Producer en componiste Erika de Casier werd geboren in Portugal, als kind van een Belgische vader en een Kaapverdische moeder, en tegenwoordig woont ze in Kopenhagen. In slechts 4 jaar is het haar gelukt om met haar sensuele 90s r&b internationaal door te breken.

John Maus, een ware geluidsalchemist, combineert spectrale synthpop, postpunk-urgentie en harmonieën in renaissancestijl. Als filosoof en bouwer van zijn eigen synthesizers overstijgt hij de nostalgie om het vreemde en het sublieme aan te raken. Met cultalbums als "We Must Become The Pitiless Censors Of Ourselves" (2011) en "Screen Memories" (2017) heeft hij zijn kenmerkende stijl opgelegd: hypnotiserende bas, bijna buitenaardse stemmen en een spanning tussen chaos en extase.

De Spaanse Lara Fernández aka Judeline is een echte alleskunner. Ze is een artiest van de toekomst die als geen ander traditie met het eigentijdse weet te mengen. Judeline zal de grenzen van pop verleggen op Dour Festival op 20 juli!Met haar Judeline-project begrijpt ze pop zo goed dat ze haar grenzen kan verleggen, van territoriaal erfgoed tot de digitalisering van media.

Met een echte lawaaibom tart de muziek van het duo uit Bordeaux de formats van het genre: onbeheersbaar, soms pop en melancholisch, vaak rauw maar altijd agressief. Hun wilde en energieke live optredens blijven het handelsmerk van de groep en maken het publiek horendol.

Kenya Grace, een zangeres, songwriter en producer die geboren is in Zuid-Afrika en opgroeide in het Verenigd Koninkrijk, weet een balans te vinden tussen de energie van de dansvloer en een adembenemende stem die alleen zij kan leveren. Kenya Grace presenteert een multidimensionaal perspectief op elektronische pop en laat muzikale grenzen vervagen.

Als La Femme een mantra zou laten tatoeëren, zou het "Rock'n'Roll Never Dies" zijn. Met hun nieuwe album "Rock Machine", met new wave- en cold wave-klanken, is de signatuur van het Franse duo meteen duidelijk. Als een terugkeer naar hun roots na het verkennen van de Spaanse en Hawaiiaanse cultuur, bewijst La Femme dat ze door verschillende werelden reizen met behoud van een uniek en onnavolgbaar geluid. Met gitaarsolo's, Engelstalige teksten en furieuze riffs is dit een nieuw tijdperk in hun carrière.

Nilüfer Yanya vormt haar liedjes als raadsels: ongrijpbaar, levendig, visceraal. Met 'My Method Actor' (2024), geprezen door The New York Times en Pitchfork, duikt ze in de gebreken van de menselijke ziel, tussen luchtsnaren, koortsachtige ritmes en gevilde melodieën. Op het podium naast Adele en Mitski, met ovaties van Londen tot Tokio, transformeert ze elk van haar optredens in momenten van catharsis.

Marwan Abdelhamid, alias Saint Levant, werd in Jeruzalem geboren uit een Frans- Algerijnse moeder en een Servisch-Palestijnse vader tijdens de Tweede Intifada. Hij groeide tien jaar op in Gaza, waaraan hij zijn eerste EP 'From Gaza with Love' opdroeg. Geïnspireerd door zijn roots, met invloeden die traditionele Arabische muziek, R&B en hiphop combineren, omarmt Saint Levant de verscheidenheid van zijn eigen culturele erfgoed, de Arabische gemeenschap over de hele wereld en de Palestijnse strijd.

De Antwerpen artieste Sylvie Kreusch is nu een van Europa's meest indrukwekkende en opzwepende performers. Haar muziek en avant-gardistische visuele universum hebben al veel hoofden doen omdraaien in de muziek-, film- en modewereld. Sylvie Kreusch staat bekend om haar brutale, expressieve lyriek en haar scherpe oor voor experimentele muziek en popmuziek.

Met haar rauwe stem en meeslepende rock is Aucklane een rijzende figuur in de Belgische alternatieve scène. Geïnspireerd door Jack White, Arctic Monkeys en Patti Smith, combineert Aucklane, alias Charlotte Maquet, sombere poëzie met rauwe energie.

Bnnyhunna, een Nederlands-Ghanese artiest, combineert jazz, hiphop en R&B met een unieke muzikale handtekening. Als multi-instrumentalist en producer heeft hij zijn stempel gedrukt op de scène met Sintha (2021) en Echoes of Prayer (2024), die goed werden onthaald door Rolling Stone Africa en de BBC. Tussen festivals, theater en tv verlegt hij voortdurend de grenzen van de creatie.

Camille Yembe is een Belgische artieste met vele talenten: schrijfster, componiste en zangeres. Ze zingt over het verstrijken van de tijd, vergeten, liefde en eenzaamheid. Dankzij haar unieke stem en indringende teksten neemt Camille ons mee naar een universum zonder grenzen, waar Franse variëteit, electro, pop en rap samenkomen. Zoals ze zelf zegt: “Het is het moment dat beslist!

candeur cyclone, een Frans-Belgisch muzikaal duo, vervoert ons naar een wereld van eerlijkheid en kwetsbaarheid, waar marginaliteit de norm is. Marius en Mina mengen rock- en rapherinneringen aan het volwassen worden en bieden een catharsis aan onze intieme kwellingen met eclectische en elektronische geluiden.

Crème Solaire is beheerste chaos, een explosieve cocktail van punk, trap, glitch en pop. Het Zwitserse duo mengt absurde humor en viscerale betrokkenheid in een meertalige wervelwind. Van kraakpanden tot grote festivals verleggen ze voortdurend de grenzen van genres. "Cemento" (2024) bewijst het: een onclassificeerbaar, onbeheersbaar, onvergetelijk album.

Het Italiaans-Catalaanse duo Dame Area is de revelatie van de Europese EBM scene en vaandeldrager van 80s synthpunk op z'n Spaans. Ze brengenpsychedelische pop tegen de achtergrond van uitgepuurde polyritmes.

De Brusselse band ECHT! experimenteert met elementen uit de elektronische muziek en effecten die producers gebruiken. Daar halen ze inspiratie uit en maken er hun eigen muziek mee. Hun sound klinkt 100% homemade, alsof je een dj aan het werk hoort, maar ze spelen alles echt (vandaar de naam). De band bestaat uit een drummer, een toetsenist, een gitarist en een bassist en maakt alleen instrumentale nummers. Het viertal combineert elektronische genres zoals footwork, bizarre hiphop en trap met jazz en future funk.

Enchantée Julia, zangeres en songwriter, herdefinieert de Franse neo-soul met "ONZE", haar eerste album. Gedragen door een pure en hemelse stem mengt ze subtiel soul- en RnB-geluiden en combineert ze de lyriek van het Franse lied en Angelsaksische invloeden om een uniek en verfijnd universum te creëren.

Ferdi is een frisse wind in de Brusselse en Parijse scène. Als Frans-Belgische saxofonist en producer combineert hij vijftien jaar conservatorium met een gedurfde verkenning van geluid. Voorgesteld aan de zijde van Peet werkt hij samen met Sofiane Pamart, Dabeull en Béesau, navigerend tussen jazz, funk en moderne groove.

Hypnosis Therapy, een elektronisch rapduo uit Seoul, bestaat uit de energieke rapper Jjangyou en producer Jflow. Hun eerste album (2022) wist Vogue, Hypebeast en Mixmag te bekoren, met remixes van FRNK (NewJeans) en Malib (Woo Won Jae).

Julie Rains, een Belgische zangeres en songwriter, mengt jazz, soul en elektronica met een veelzijdige stem. Als lid van het duo Juicy verkent ze hedendaagse geluiden. Haar nieuwe project Julie Rains, in samenwerking met Rowan Van Hoef, combineert soulvolle vocals met atmosferische elektronische geluiden.

Kabeaushé schudt de boel op met zijn futuristische en gedurfde pop, tussen theatervoorstelling en vurig clubben. Geïnspireerd door Prince, Grace Jones en Bollywood levert hij een excentrieke, sensuele en hypnotiserende show af - een explosie van zachte, supergeladen energie die de contouren van de hedendaagse Afro-popscène herdefinieert.

King Hannah, een indierockduo uit Liverpool, mixt hypnotiserende folk, alternatieve rock en shoegaze. "Big Swimmer", geïnspireerd door hun reizen, is een rauw en boeiend album, aangedreven door knetterende gitaren, filmische sferen en de magnetische stem van Sharon Van Etten.

Kuna Maze, een bassist en producer gevestigd in Brussel, vormt een sound waar jazz, broken beat en house verweven zijn met finesse. Gedreven door de energie van liveoptredens en improvisatie transformeert hij elke show in een unieke ervaring, tussen club en spontaniteit.

LEENALCHI is een zevenkoppige alternatieve band bestaande uit vier zangers, twee bassisten en een drummer. Hun debuutalbum ‘SUGUNGGA’, uitgebracht in 2020, won drie prijzen op de 18e Korean Music Awards, waaronder ‘Muzikant van het jaar’ en ‘Beste moderne rocknummer’. De videoclip, met illustraties van kunstenaar Yoon Yeji en typografie van MHTL Studio, is geregisseerd door de jonge regisseur Lee Na-kyung en nodigt je uit in de vreemde en fantastische wereld van LEENALCHI.

Lovelace, een jonge Brusselse artieste uit de alternatieve popscène, creëert in haar "lab room" een uniek geluidsuniversum door robotachtige, zachte en verzadigde geluiden te mixen. Geïnspireerd door Billie Eilish, 070 Shake en Babysolo33 mengt ze jovialiteit, authenticiteit en overdaad om de absurditeit van de wereld aan te pakken met zelfspot en melancholie.

MAQUINA. is een Lissabons trio dat krautrock, industrial techno en noise combineert tijdens koortsachtige en meeslepende optredens. MAQUINA. brengt een rauwe en hypnotiserende energie naar de Europese undergroundscène.

Martha Da'ro is een Belg met Angolese roots, bekroond voor haar rol in de film "Black" en combineert soul, hiphop en funk met elegantie en breekbaarheid. Een warme, unieke stem en valselijk nonchalante formuleringen. Perfect belichaamd in haar onstuitbare "Summer Blues", het paradepaardje van haar eerste EP "Cheap Wine & Paris". Het is deze EP die ze in je oren komt fluisteren als een kostbaar geheim!

Miki, een jonge Frans-Koreaanse artieste, is meer grom dan miauw en zocht zichzelf in de nevelen van de afterparty's en tijdens haar BlaBlaCar-reizen. Als nerd, producer en muzikant heeft ze veel geluisterd naar Japanse city pop en elektronische muziek. Door klanken te kneden en haar stem te vervormen heeft ze een krachtige megafoon gebouwd met intieme en ongefilterde teksten.

Snapped Ankles, een raadselachtig collectief uit het bos, combineert wilde postpunk- en tribale ritmes tijdens meeslepende optredens. Sinds "Come Play The Trees" (2017) groeit hun aura, aangedreven door BBC 6 Music, KEXP en shows op legendarische podia zoals SXSW. In 2025 markeert "Hard Times Furious Dancing" hun terugkeer met een explosieve tournee inclusief een aankomend bezoek aan Dour Festival.

Stella Rose zingt niet, ze hypnotiseert. Met "Eyes of Glass" (2023) levert ze gloeiende rock, tussen donkere poëzie en elektrische koorts in. Geprezen door Rolling Stone UK en NME, muze van Hedi Slimane, legt ze haar spectrale aura op van de underground naar de grote podia en opende onder andere voor Depeche Mode in Madison Square Garden.

Sunday Charmers, een Brussels duo, versmelt pop, postpunk en soul tot melancholische dans. Met een geluid dat een kruising is tussen The Cure en Billie Eilish, leveren ze een intens nieuw album af, waarin viscerale energie en introspectie worden gemengd.

Een doordachte combinatie van brass en drums, The Brums is een Luikse band die een platencontract heeft getekend bij Flak Records. Al hun instrumenten zijn in perfecte harmonie en klaar om een explosieve mix te creëren. Kom en dans op hun muziek die elektronische klanken mengt, jazzy en groovy!

Twin Toes is de ontmoeting tussen twee muziekproducers, Nico en Antoine, die elk hun eigen visie en instincten meebrengen. Vanaf het begin was hun samenwerking een ontdekkingstocht ze voegden nummers samen tot een collage en omarmden spontaniteit en experimentatie. Hun debuutalbum, uitgebracht in 2022, was een muzieklaboratorium, de fusie van twee creatieve geesten die hun eigen muzikale taal vormgaven.

ULTRA SUNN verlicht darkwave met geluiden die EBM, synthetische lagen, new beat en postpunk combineren. Het duo werd in 2019 in Brussel opgericht en rijgt samenwerkingen en wereldtournees aan elkaar, gedreven door het succes van "Keep Your Eyes Peeled".

Naast singer-songwriter, componist, performer, gitarist en stem van haar generatie is Uwase ook een producer met verlichte ideeën. In de voetsporen van een pionierster als Julie McLarnon of een avonturierster als Caroline Polachek beheerst de Belgische zangeres de kleinste details van haar artistieke richting.

VAAGUE, het soloproject van Antoine Pierre, combineert akoestische en elektronische drums voor een organische en meeslepende live-ervaring. Tussen jazz, bass music en ambient verlegt hij de grenzen van geluid en improvisatie.